Bowie- The Session
**David Bowie – Ein legendäres Porträt**
Im Juli 1995 erhielt ich den Auftrag, David Bowie zu fotografieren. Man hörte, er sei bodenständig, und tatsächlich trat er mit ausgestreckter Hand ins Studio. An seiner Seite war sein musikalischer Kollaborateur Brian Eno. Beide waren in bester Laune und genossen die Gesellschaft des anderen. „Die Session“, wie das Shooting später bekannt wurde, war eine kurze Angelegenheit. Nach Haar- und Make-up-Behandlungen blieben mir 40 Minuten von der vereinbarten Stunde, um beide Persönlichkeiten zu fotografieren. Mein Ziel war es, individuelle Bilder zu schaffen, die visuell miteinander verbunden sind: „Sehe nichts Böses“, „höre nichts Böses“ und „spreche nichts Böses“ wurden auf „Schsch“ und „Oi“ reduziert.
Das „Schsch“-Bild wurde eines der bekanntesten Porträts von Bowie. Es wurde nicht nur als offizielles Emblem für sein musikalisches Werk „Lazarus“ verwendet, sondern auch von der Recording Academy gewählt, um ihre Grammy Awards 2017 zu bewerben. Sotheby’s nutzte es, um ihre prestigeträchtigen Bowie-Auktionskataloge zu illustrieren. Die Aufnahmen wurden in und auf den Covern unzähliger Magazine wie Rolling Stone, Esquire und Paris Match reproduziert. Biografien und Zeitschriften weltweit zierten ihre Cover mit diesen Bildern. Originaldrucke und Lentikulardrucke wurden von internationalen Galerien und Sammlern gesucht.
2011 erhielt ich eine Anfrage von David für einen Druck, der in seinem Büro in Manhattan hängen sollte. Es stellte sich heraus, dass eines der Bilder aus „Die Session“ sein Lieblingsporträt war – eine bemerkenswerte Auszeichnung. Zu meinem Erstaunen war das Bild, das er auswählte, auch mein Lieblingsporträt aus dem Shooting und das am wenigsten wahrscheinliche Bild, von dem ich dachte, dass es ihm gefallen würde. Das Porträt war kompromisslos; seine Verteidigungsmechanismen waren gefallen, die Maske war abgenommen, die Persönlichkeit offenbarte sich. Dies war das Bild eines Mannes, der aus dem Nichts zurückblickte, verloren und verletzlich. 2012 bat David darum, dass dasselbe Porträt auf dem Cover der V&A-Publikation „David Bowie Is“ und auf der letzten Seite mit dem Epilog „Bowie Is – The End“ abgebildet wird.
Beim Verlassen des Studios sah David ein Tablett, griff es sich und legte es hinter seinen Kopf, um einen spontanen Heiligenschein zu kreieren. Ich nutzte die Gelegenheit, ein Stativ wurde in den Rücken seines Hemdes geschoben und das Tablett hinter seinem Kopf festgeklebt. Ich beobachtete, wie er sich in St. Peter an den Toren des Himmels verwandelte – Himmel der Nachtclub. Er schrie und pfiff die imaginären Clubbesucher an, aber niemand kam an ihm vorbei.
Ikonische Porträts von Bowie waren unvermeidlich, er war der Meister des Objektivs. Ich habe viele Prominente fotografiert, aber Bowie ist der einzige Star, der den Status einer Gottheit durch seinen allzu frühen Tod erreicht hat.
Bowie ist unzweifelhaft eine kulturelle Ikone.
Im Juli 1995 erhielt ich den Auftrag, David Bowie zu fotografieren. Man hörte, er sei bodenständig, und tatsächlich trat er mit ausgestreckter Hand ins Studio. An seiner Seite war sein musikalischer Kollaborateur Brian Eno. Beide waren in bester Laune und genossen die Gesellschaft des anderen. „Die Session“, wie das Shooting später bekannt wurde, war eine kurze Angelegenheit. Nach Haar- und Make-up-Behandlungen blieben mir 40 Minuten von der vereinbarten Stunde, um beide Persönlichkeiten zu fotografieren. Mein Ziel war es, individuelle Bilder zu schaffen, die visuell miteinander verbunden sind: „Sehe nichts Böses“, „höre nichts Böses“ und „spreche nichts Böses“ wurden auf „Schsch“ und „Oi“ reduziert.
Das „Schsch“-Bild wurde eines der bekanntesten Porträts von Bowie. Es wurde nicht nur als offizielles Emblem für sein musikalisches Werk „Lazarus“ verwendet, sondern auch von der Recording Academy gewählt, um ihre Grammy Awards 2017 zu bewerben. Sotheby’s nutzte es, um ihre prestigeträchtigen Bowie-Auktionskataloge zu illustrieren. Die Aufnahmen wurden in und auf den Covern unzähliger Magazine wie Rolling Stone, Esquire und Paris Match reproduziert. Biografien und Zeitschriften weltweit zierten ihre Cover mit diesen Bildern. Originaldrucke und Lentikulardrucke wurden von internationalen Galerien und Sammlern gesucht.
2011 erhielt ich eine Anfrage von David für einen Druck, der in seinem Büro in Manhattan hängen sollte. Es stellte sich heraus, dass eines der Bilder aus „Die Session“ sein Lieblingsporträt war – eine bemerkenswerte Auszeichnung. Zu meinem Erstaunen war das Bild, das er auswählte, auch mein Lieblingsporträt aus dem Shooting und das am wenigsten wahrscheinliche Bild, von dem ich dachte, dass es ihm gefallen würde. Das Porträt war kompromisslos; seine Verteidigungsmechanismen waren gefallen, die Maske war abgenommen, die Persönlichkeit offenbarte sich. Dies war das Bild eines Mannes, der aus dem Nichts zurückblickte, verloren und verletzlich. 2012 bat David darum, dass dasselbe Porträt auf dem Cover der V&A-Publikation „David Bowie Is“ und auf der letzten Seite mit dem Epilog „Bowie Is – The End“ abgebildet wird.
Beim Verlassen des Studios sah David ein Tablett, griff es sich und legte es hinter seinen Kopf, um einen spontanen Heiligenschein zu kreieren. Ich nutzte die Gelegenheit, ein Stativ wurde in den Rücken seines Hemdes geschoben und das Tablett hinter seinem Kopf festgeklebt. Ich beobachtete, wie er sich in St. Peter an den Toren des Himmels verwandelte – Himmel der Nachtclub. Er schrie und pfiff die imaginären Clubbesucher an, aber niemand kam an ihm vorbei.
Ikonische Porträts von Bowie waren unvermeidlich, er war der Meister des Objektivs. Ich habe viele Prominente fotografiert, aber Bowie ist der einzige Star, der den Status einer Gottheit durch seinen allzu frühen Tod erreicht hat.
Bowie ist unzweifelhaft eine kulturelle Ikone.